一间厅堂里的合奏
从广州城区往南到沙湾，一段音乐可以牵出一个家族，也可以带人走进一间厅堂。何氏家族的何柳堂、何与年、何少霞，合称“何氏三杰”。先辈靠演奏、口传和记忆传下曲调，后人又搜集、记谱、整理和发展。与沙湾相连的《雨打芭蕉》等曲名，让人还没听到旋律，就先有了具体的想象。
广东音乐的声音来自不同乐器的配合。早期合奏既有拉弦、弹拨，也有扬琴——用小琴竹敲击琴弦发声的乐器。沙湾何氏还以琵琶演奏闻名。放到更广的广东音乐历史中，乐器和奏法不断变化，合奏的音色也随之改变。
沙湾三稔厅为这段历史留下一处具体空间。这座清代建筑于2002年修缮，2012年活化为公共文化艺术空间，用于展示、演出和民间乐社活动。乐器重新聚到厅里，建筑的用途也在声音中延续。
等一碗奶慢慢凝结
奶食是沙湾另一种需要手上功夫的日常。当地称作“姜埋奶”的食物，属于姜汁与牛奶相遇后凝结成形的奶食传统。一只碗、一把匙，为这门手艺留出比乐厅或巡游更小的舞台。
通常的姜撞奶做法，是把热过的奶冲入盛有姜汁的碗里，再静置等它凝结。等待也是制作的一部分。原本流动的奶，成为可以用匙舀起的软凝乳，姜的味道也留在其中。“姜埋奶”这个地方名称，让这组熟悉的食材在沙湾有了自己的身份。
托住“飘”的一枝钢梗
沙湾飘色把另一种材料知识变成街上的景象：人物高高立在组合场景中，仿佛只凭一件细小道具就能悬立。真正承托造型的是精心锻制的钢质“色梗”。一位工匠在2024年的报道中介绍，色梗可以做成兵器、龙或蛇的形状，让支撑本身融入画面。
2024年农历三月三的巡游中，各村队伍和沙湾飘色协会把作品抬进街巷。一个场景需要多人配合，正如一段合奏离不开不同乐器。厅堂、奶碗和移动的飘色，各自保存着沙湾一门仍需实践的本领。
