Шанлоская хуаго: театр обретает собственный голос

В 1877 году после наводнения в Юньяне, провинция Хубэй, многие люди, потерявшие кров, переселились в район Шанло и принесли с собой популярную оперу хуаго. Об этом говорится в национальном проектном описании нематериального культурного наследия Китая. Со временем исполнители стали петь на шанлоском говоре и обращаться к местным народным мелодиям. Привезённая форма превратилась в шанлоскую хуаго, также называемую хуацзы или дипэнцзы.

В описании проекта выделены две региональные традиции. Шандан (商丹路), связанная с северной частью района, соединяет речь Гуаньчжуна с местными словами; её напевы текучи и мягки. Чжэньчжа (镇柞路), связанная с югом, сочетает говор северо-западного Хубэя с местными выражениями и отличается более яркой, энергичной манерой. Вместе эти традиции показывают, как театр меняется, когда его слова и музыкальный ритм встречаются с новым сообществом.

В проектном описании музыка разделена на хуагоцзы, бацзы и датунцзы. Хуагоцзы, или театр малых напевов, опирается на народные песни и часто обращается к труду и любви. Среди перечисленных пьес — «Ковка железа», «Плетение соломенных сандалий» и «Брат встречает сестру». Уже названия сближают с сценой повседневную работу и семейные встречи.

Бацзы связан с любовными историями и включает янские и иньские варианты напевов. В описании отдельно названы пьесы «Сидя в западном павильоне» (《坐西楼》) и «Подношение душистого чая» (《送香茶》). В датунцзы, которое сопровождает хуцинь с корпусом в форме бочонка, ставят более крупные исторические, народные и легендарные драмы, в том числе «Водонос у Синего моста» и «Четвёртая фея спускается на землю». Молодой мужчина, молодая женщина и клоун названы центральными амплуа; актёрская манера описана как живая, с народным колоритом. Короткие сцены и большие повествования оставляют место и знакомым встречам, и легендам.

Кузница, пара соломенных сандалий, встреча брата и сестры: перечисленные названия хуагоцзы начинаются с вещей, которые люди делают, и отношений, которые им знакомы. Работа может задавать ритм сцены, а говор и мелодия определяют, прозвучит ли реплика шутливо, нежно или печально. Повседневные темы репертуара не отделены от музыки: они дают певцам и актёрам конкретные действия для исполнения.

Более крупные пьесы датунцзы обращаются к истории, народным сказаниям и мифам. Эти масштабы существуют рядом: одни делают зримыми домашний труд и ухаживание, другие открывают дверь в истории за пределами обыденной жизни.

В июле 2026 года новая шанлоская опера «Е Чжи Хуо» (《液之火》) из уезда Даньфэн была показана в Культурном центре искусств Шанло дважды — 6 и 7 июля. В сообщении говорится, что произведение опирается на винодельческую отрасль края и историю молодых людей, вернувшихся домой, чтобы начать своё дело. Во время работы над постановкой творческая группа посетила поля и винодельни, а затем дорабатывала сценарий, музыку и сценическое решение.

Тема сменилась: вместо кузнечного дела, сандалий и чая — современная местная отрасль, но связь театра с узнаваемым трудом сохраняется. Местный голос звучит не только в унаследованных мелодиях, но и в том, что исполнители выбирают для сегодняшней сцены.

После этих показов коллектив планировал дальнейшую доработку, готовясь к провинциальному фестивалю искусств.