黄梅戯：茶摘み歌から舞台の伝統へ

国家級無形文化遺産の記録は、黄梅戯の始まりを一つの出会いとして描く。清末、湖北省黄梅県の茶摘み歌が隣の安徽省懐寧へ入り、地元の民間芸能と交わり、安慶方言で歌われ語られた。初期の形は懐腔または懐調と呼ばれ、後に黄梅戯の名で知られるようになった。現在の省境を越えて安慶周辺に根づいた、地域を移動する歴史である。

無形文化遺産の資料によれば、新しい劇種は後に青陽腔や徽戯の音楽、演技、演目を取り入れ、全編を演じる劇へ進んだ。短い場面に乗せた民謡が、より複雑な人物の歩みや物語を支えられるようになった点が重要だ。資料は「天仙配」「女駙馬」「牛郎織女」などを代表的な演目に挙げる。よく知られる題名の背後に、借り入れと拡張の過程がある。

記録は花腔、彩腔、主調という三つの唱腔体系を区別する。花腔は短い芝居に用いられ、民謡の軽やかさを持つ。主調は伝統的な長編劇を担い、いくつもの型を含む。初期の一座では三人の打楽器奏者も合唱に加わり、「三打七唱」と呼ばれた。1949年以降は高胡が整えられた伴奏体系の主奏楽器となった。音楽の仕組みから、地域の劇団が声とリズムをどう組み立てたかが分かる。

国家級無形文化遺産の項目は安慶を申請・保護主体として記し、上演が安慶と黄梅の双方にあるとする。2006年に国家リストへ登録された。同じ項目は記載時点で上演地域が縮小し、県の劇団が困難に直面していると警告していた。年代のあるこの注意は、認定された劇種も演者、伝承、観客に支えられることを思い出させる。今日の全劇団の現状を示す統計と混同してはならない。